晨曦微露,古都西安的钟楼广场上,一群身着唐装的游客正围坐在茶馆中,品茗赏景,谈笑风生。这里,正是“丝路文明——唐诗文化及陕西非遗主题日”活动的现场。随着一声悠扬的琵琶声,活动正式拉开帷幕。
活动现场,一幅幅精美的唐三彩、一尊尊栩栩如生的泥塑、一件件精致的剪纸,吸引了众多游客的目光。其中,最为引人注目的当属一位年逾古稀的剪纸艺人,她手持剪刀,在红纸上飞舞,不一会儿,一幅栩栩如生的凤凰图便呈现在众人眼前。
“剪纸艺术是我国非物质文化遗产的重要组成部分,它承载着中华民族的传统文化和审美观念。”陕西剪纸传承人张阿姨一边剪纸,一边向围观的游客介绍。她的手法熟练而优雅,仿佛在讲述着一段段古老的故事。
在活动现场,还有许多像张阿姨这样的非遗传承人,他们用自己的双手,将古老的技艺传承下来。其中,有一位名叫李师傅的泥塑艺人,他的作品更是让人叹为观止。李师傅说:“泥塑艺术在我国有着悠久的历史,它不仅是一种技艺,更是一种文化的传承。”
活动现场,游客们纷纷拿出手机,记录下这些珍贵的瞬间。一位来自北京的游客表示:“这次活动让我对陕西的非物质文化遗产有了更深入的了解,也让我感受到了中华民族传统文化的魅力。”
在活动的另一边,一场别开生面的唐诗朗诵会正在进行。来自陕西师范大学的教授王先生,用他抑扬顿挫的嗓音,将一首首唐诗朗诵得淋漓尽致。王教授说:“唐诗是我国古代文化的瑰宝,它不仅反映了当时的社会风貌,更展现了中华民族的精神风貌。”
活动现场,还有许多互动环节,如唐装体验、书法展示、茶艺表演等,让游客们在感受传统文化的同时,也能亲身体验到其中的乐趣。
夕阳西下,活动圆满结束。游客们带着满满的收获,离开了现场。而那些非遗传承人,则继续坚守在自己的岗位上,传承着中华民族的传统文化。
在这个充满丝路遗韵的古城,唐诗文化及陕西非遗主题日的成功举办,不仅让更多的人了解到了中华民族的传统文化,也让这些古老的技艺焕发出新的生机。在这个日新月异的时代,我们期待着这些非遗文化能够薪火相传,生生不息。
在“丝路文明——唐诗文化及陕西非遗主题日”活动中,不仅有丰富多彩的文化展览,还有一系列别开生面的互动体验。活动现场,来自不同国家和地区的游客们纷纷参与其中,感受着唐诗文化的独特魅力。其中,有一位来自日本的游客小川,他特意带着孩子来到活动现场,希望通过此次活动,让孩子了解唐诗文化的博大精深。在体验环节,小川与孩子一起学习制作陕西剪纸,他们用心地将剪纸艺术融入自己的生活中。此外,还有许多非遗传承人现场展示技艺,如陕西剪纸、皮影戏、泥塑等,让游客们目不暇接。据统计,本次活动吸引了来自全国各地的游客近万人,现场互动环节参与人数达到8000余人。这些数字背后,是陕西非遗文化的传承与发展,更是中华民族传统文化的魅力所在。
一、唐三彩的釉色千年
在陕西非遗主题日的展厅中央,一尊尊唐三彩骆驼、胡俑与骏马静静陈列,釉色在午后的阳光下流转着温润的光泽。唐三彩并非寻常的釉彩,它要经过一千摄氏度上下的高温烧制,再以黄、绿、白三色为基调层层施釉,釉料在火焰中彼此交融,才凝成那独有的斑驳绚烂。围观的人群里,一位研究陶瓷的老先生俯下身,指着马匹那微微卷起的鬃毛说,正是这看似随意的细节,藏着盛唐工匠对生命力的理解。
传承人老周已在窑口守了三十年。他年轻时跟着师父学配釉,光是调出满意的绿色就练了整整两年。他告诉我们,唐三彩最难的并非造型,而是把握烧制时釉面流动的节奏——窑温高上一度,颜色就完全变了。这些年他尝试把敦煌壁画中的飞天形象融入陶塑,用现代的拉坯手法重塑传统题材,老技艺里渐渐有了新的呼吸。
更让人欣慰的是,展台前围着一群本地职业技术学校的学生。他们一边听老周讲解,一边在本子上记笔记,眼里闪着好奇的光。老周说,非遗不怕老,就怕没人愿意坐下来慢慢学。他相信,只要还有人愿意为一抹釉色守候,唐三彩的生命就还在延续。
二、剪纸里的陕北与唐诗
剪纸展区人气最旺。除了开场的凤凰图,艺人张阿姨还现场剪了一组《唐诗名句》:把“飞流直下三千尺”化作飞瀑与山石,把“大漠孤烟直”化作驼队与沙丘,线条疏密有致,诗里的意象在她指尖一一落成纸上的风景。她说,过去剪纸多剪花鸟祥瑞,如今年轻人喜欢听诗词故事,她便试着用剪刀讲唐诗,没想到大受欢迎。
不远处,一群孩子围着另一位年轻剪纸艺人学剪窗花。艺人手把手教他们把红纸对折再对折,几刀下去便展开成一朵六瓣梅花。孩子们兴奋地举着作品,叽叽喳喳地比较谁的图案更工整。这样的互动,让冷冰冰的展柜变成了活生生的课堂,也让非遗第一次触碰到孩子们最柔软的记忆。
据现场统计,仅当天上午剪纸互动区就接待了三千余人次。不少家长坦言,以前只在电视里见过剪纸,如今亲眼看到纸张在艺人手中开出花来,才真正明白这项技艺的不易与美好。剪纸看似一张纸、一把剪,背后却是千百年来老百姓对日子最朴素的祝愿。
三、皮影与鼓声里的丝路回响
转过一进院落,一场皮影戏正在上演。白布后,三五个艺人操纵着雕刻精巧的影人,灯光一照,影人便在布上腾挪翻转。演到张骞出使西域的段落时,鼓点陡然急促,影人翻过重重山岭,把一队驼铃的艰辛演绎得荡气回肠。皮影戏是陕西非遗大家庭里最热闹的成员之一,一口道尽千古事,双手舞动百万兵,说的就是它。
演出间隙,班主徐师傅向观众展示影人的制作过程:一张牛皮要经过刮、磨、刻、染多道工序,光雕刻一幅就得耗费好几天。他说,皮影戏讲究“三分刻,七分演”,刻得好还要演得活,一代代艺人把喜怒哀乐都揉进了那一方布影里。如今他带着年轻弟子四处演出,还尝试把灯光、音效与现代舞台结合,让老皮影在新剧场里重新发光。
游客们看得入神,散场后仍久久不愿离去。几位外地游客轮番上手体验操纵影人,笨拙的动作引得满堂笑声。热闹之外,徐师傅的一番话让人动容:他说丝路驼铃远了,但人与人之间想交流、想讲故事的愿望从没变过。只要还有人爱看戏,皮影这盏灯就不会熄。
四、让非遗走进校园与日常
主题日特设的“非遗进校园”展区挤满了少年。来自西安几所中学的学生们正分组体验陶坯拉坯、蓝印花布拓印和古法造纸。一位负责讲解的老师说,非遗进校园不是让每个孩子都成为手艺大师,而是让他们亲手摸一摸、做一做,在心里埋下一颗文化认同的种子。十五六岁的年纪,正是对世界充满好奇的时候,传统技艺在这里不是老古董,而是能上手的游戏。
展区一角,几位学生正用传统配色绘制丝绸团扇,扇面上画着唐装仕女与荷塘月色。他们虽然技法尚显稚嫩,却格外认真。带队老师欣慰地说,孩子们第一次发现,原来我们的祖先早已把审美落在生活的每个细节里,一把扇子一只茶盏,都有讲究。
这样的尝试正在全省推开。据主办方介绍,今年以来陕西已在多所中小学开设常态化非遗体验课程,剪纸、泥塑、面花、秦腔都成了课后社团的热门项目。让孩子在动手中学历史,在游戏中懂文化,非遗传承由此不再停留在口号,而是化作了陪伴成长的日常。
五、丝路遗韵,融入今人的呼吸
回望整场主题日,从钟楼广场的茶香,到大雁塔北广场的诗吟,再到展院里流动的皮影与釉色,陕西非遗以最亲切的方式走近了十万计的观众。它不再是博物馆玻璃后静止的展品,而是能触摸、能上手、能带回家的鲜活记忆。
一位学者在总结时感慨,非遗传承最好的课堂在生活里。当我们把剪纸贴上年节,把皮影请进剧场,把陶艺揉进课堂,这些古老技艺便自然生长出新的枝叶。它们承载的不是陈旧的过去,而是一代代人对美的执拗与热情。
夕阳把塔影拉得很长,游客渐渐散去,展台却仍在整理第二天的展具。传承人们收拾工具时轻手轻脚,仿佛怕惊扰了那些刚刚被唤醒的故事。丝路上的驼铃早已远去,但唐人写诗的那份从容、工匠做器的那份专注,正以非遗为舟,静静驶进今天的生活。愿这缕遗韵,被更多人听见、看见、深爱。
六、非遗的另一重意义:留住生活的诗心
当天的活动临近尾声,主办方安排了一场别开生面的分享会,几位传承人围坐一圈,聊起这些年带徒弟的酸甜苦辣。有人说起自己年轻时学艺的枯燥,有人感慨如今愿意沉下心来的年轻人变少了,但更多人的语气里透着笃定:只要手艺还活着,文化的根就还在,故事的续篇就有人写。
分享会最后,一位年长的皮影艺人站起身,向台下的年轻人深深鞠躬。他说,非遗传承从来不是一个人的事,而是一代代人的接力。他把毕生所学交予后辈,便是把这盏灯稳稳递出。台下响起经久不息的掌声,许多人红了眼眶。
夜色渐深,大雁塔的灯次第亮起,把广场映得温润而明亮。游客们揣着亲手剪的窗花、拓印的诗句画卷,心满意足地散去。而那些从清晨守到深夜的手艺人,仍在摊前细细收拾工具。对她们而言,这样奔波而充实的一天,不过是无数个守护非遗的日子里寻常的一天。丝绸之路早已换了模样,可那份把日子过成诗的心气,从未褪色。
结语
丝路遗韵,唐诗飘香。这场陕西非遗主题日虽已落幕,但那些在指尖翻飞的剪纸、在窑火中温润的釉色、在布影里舞动的皮影,都已悄悄住进每一位到访者的心里。愿这份沉淀千年的文化之美,在更多人的守护与创造中,绵延不绝,生生不息。






