墨，在中国画中，非止于黑，而是“焦、浓、重、淡、清”五色交辉，幻化出万千气象。焦墨苍劲，如松立峭壁；浓墨浑厚，似山岳沉雄；淡墨空灵，若云卷云舒；清墨澄澈，如泉映月华。画家执笔蘸水，以毫端调弄浓淡，在宣纸上或疾或徐，墨色便如活物，随呼吸而起伏。 浓处沉着，如山之稳重；淡处悠远，似水之绵长；留白之处，更显天地之辽阔，引人遐思。这“墨分五色”非仅技法之精妙，实为东方哲学之诗意显现——于极简中藏无穷，于笔墨间见乾坤。一墨晕开，不仅绘形，更寄情思；一笔落定，不止成画，亦成心印。 此间之道，贵在自然。墨随水行，水因笔动，笔由心使，心与物游。画家以墨写意，非求形似，而求神韵；非慕繁复，而慕天真。故观一幅水墨，如读一首无字诗，品一盅清茶，心随墨韵，渐入澄明之境。