马克・罗斯科《无题（红色上的红）》上拍苏富比-拍卖资讯

马克・罗斯科《无题（红色上的红）》上拍苏富比

来源：大国艺术家
2019-04-25 01:10:17

摘要： 史登堡珍藏包括战后时期在美国和加拿大崛起的大规模艺术创新运动，包括抽象表现主义、硬边绘画和极简主义，而此收藏核心是一系列色域绘画杰作，堪称拍卖史上之最。此收藏囊括艾格妮斯・马丁(Agnes Martin)、罗伯特・马瑟韦尔(Robert Motherwell)、海伦・弗兰肯塔勒(Helen Frankenthaler)、肯尼斯・诺兰(Kenneth Noland)与阿道夫・戈特列布(Adolph Gottlieb)的重要作品之外，更由马克・罗斯科(Mark Rothko)超然非凡的两幅画作领衔

苏富比荣幸宣布，将于2019年的一连串拍卖会中呈献布蕾玛与阿诺·史登堡伉俪 (Blema and H. Arnold Steinberg) 珍藏。从上世纪60年代中期到2014年，这对来自加拿大的收藏家数十年来为搜集珍藏倾注热情，2019年上拍的逾百件藏品估价超过4,000万美元。

马克・罗斯科，《无题（红色上的红）》，1969年作，估价7,000,000–10,000,000美元

史登堡珍藏包括战后时期在美国和加拿大崛起的大规模艺术创新运动，包括抽象表现主义、硬边绘画和极简主义，而此收藏核心是一系列色域绘画杰作，堪称拍卖史上之最。此收藏囊括艾格妮斯・马丁(Agnes Martin)、罗伯特・马瑟韦尔(Robert Motherwell)、海伦・弗兰肯塔勒(Helen Frankenthaler)、肯尼斯・诺兰(Kenneth Noland)与阿道夫・戈特列布(Adolph Gottlieb)的重要作品之外，更由马克・罗斯科(Mark Rothko)超然非凡的两幅画作领衔，皆作于画家过世前一年：《无题（蓝色上的红与酒红）》（估价900至1,200万美元）和《无题（红色上的红）》（上图，估价700至1,000万美元）。

罗伯特・马瑟韦尔，《挽歌，习作NO. XIII》，1976-79年作，估价1,500,000–2,000,000美元

史登堡珍藏代表着过去半个世纪以来最伟大的私人雅藏之一，能够于今年将布蕾玛与阿诺·史登堡的收藏慧眼公诸同好，实是莫大荣幸。此收藏背后蕴藏非凡智慧、深入研究与独到眼光，代表着一种开拓精神，跨越现有界限，形成自己的一套艺术史纪录。

——纽约苏富比当代艺术部资深国际专家

MICHAEL MACAULAY

收藏中之精选拍品早前已于香港展出，并将巡展至洛杉矶、旧金山、达拉斯及芝加哥，最后返回纽约，于纽约苏富比全新画廊展出。

布蕾玛与阿诺·史登堡

加拿大商人阿诺·史登堡于1958年加入家族企业史登堡公司（Steinberg Inc.）。三十年来，他担任过多个行政职位，包括财务总监和行政总监。他在商业和慈善事业上成就出色，尤以医疗保健和教育领域为最；除此之外，他亦是加拿大年轻艺术家的主要赞助人：直至80年代中期，位于魁北克及安大略的史登堡公司办公室挂上超过1,500件当代艺术家作品。

布蕾玛・史登堡于1961年加入麦基尔大学政治学系，后来正式成为教授，并于2001年退休后成为荣誉退休教授。阿诺亦是麦基尔大学的长期赞助人，并于2009年开始担任校监。史登堡伉俪热衷收藏之余，又一直投身慈善工作，当中包括布蕾玛与阿诺·史登堡家族基金会的工作。

史登堡伉俪珍藏精选拍品

当代艺术

纽约 | 2019年5月

史登堡珍藏由马克・罗斯科于临终前一年所创作的两幅非凡画作领衔。《无题（蓝色上的红与酒红）》（估价900至1,200万美元）和《无题（红色上的红）》（估价700至1,000万美元）体现了罗斯科笔下著名的色域构图；在其传奇生涯中，这一时期创作以暗淡色调为主，使这两幅色彩艳丽的罕见作品鹤立鸡群。纸本绘画于其创作晚期愈见重要，这两幅作品皆展现出罗斯科专注于这一体裁，将精力集中于探索纸本绘画，同时不断地拓展非同凡响的创作手法。

马克・罗斯科，《无题（蓝色上的红与酒红）》，1969年作，估价9,000,000–12,000,000美元

1981年作的《無題#12》（估價400至600萬美元）是艾格妮斯・馬丁演繹「壯美」意境的傑作之一，呈現出色彩交錯的迷人蜃景。本作来自马丁丰富创作生涯中的一个重要时期：画中用色素雅，变化细致，颜料完全覆盖72 × 72英寸的画面，这都使《无题#12》成为马丁于1968年搬到新墨西哥州后所创作的一组画作中最独特的一幅，而这组作品大多绘上黑、白、灰三色。

肯尼斯・诺兰，《东－西》，1963年作，估价1,000,000–1,500,000美元

本收藏有两幅肯尼斯・诺兰作品，包括1963年作的《东－西》（估价400,000至600,000美元）。此作属于诺兰的V形图案画作系列，整个系列创作仅历两年，视觉效果简洁流丽。此作出自这一时期的后半阶段，画面展示一种平衡感，而且用色精妙，体现了诺兰最娴熟自如的画风。本收藏亦呈献诺兰作于1960年的《蓝色（靶子）》（右图），乃艺术家笔下标志性创作「靶子绘画」中的重要一例，估价200至300万美元。

海伦・弗兰肯塔勒，《纽芬兰岛》，1975年作，估价1,500,000–2,000,000美元

这幅长达九英尺的全景让人叹为观止。海伦・弗兰肯塔勒作于1975年的《纽芬兰岛》是一幅鲜为人知的杰作，来自70年代中期艺术家最备受称颂的创作时期，亦是史登堡珍藏中两幅弗兰肯塔勒作品之一，估价150至200万美元。弗兰肯塔勒笔下的抽象形态别具一格，将颜料稀释后绘于未经处理的画布，完全渗透画布纤维。稀释颜料与画布完美融合，将重点放在作为艺术品重要部分的画布，并在创作过程中改变了艺术史的进程，影响着不同年代的艺术家如肯尼斯・诺兰、莫里士・路易斯(Morris Louis)和朱尔斯・奥利茨基(Jules Olitski ) ──他们的作品亦可见于本收藏。

印象派及现代艺术

纽约 | 2019年5月

史登堡珍藏所象征的战后艺术发展，有赖前人于半个世纪前奠下的基石，而本收藏亦涵盖跨越时代的相关艺术作品。现代主义艺术奠基典范由多位大师之作演绎，包括亨利・马蒂斯、巴布罗・毕加索、瓦西里・康丁斯基、阿尔伯托・贾柯梅蒂、让・阿尔普、乔治・布拉克与费尔南・雷捷的作品，均标志着20世纪头数十年由巴黎画派推进的具象艺术发展。

阿尔伯托・贾柯梅蒂 (ALBERTO GIACOMETTI)，《迪亚哥（大鼻子半身像）》，约1959–60年作，估价3,500,000-4,500,000美元

中国艺术珍品

纽约 | 2019年9月

无独有偶，在史登堡伉俪珍藏中，一组中国单色瓷器珍品与作为收藏核心的色域绘画相映成趣；这组珍瓷主要出自清朝，将于今年9月亚洲艺术周中国艺术珍品拍卖上呈献。无论是浑然天成，或由匠人巧制，单色瓷器的雅致色调自古以来在中国传统美学中备受推崇，并为世界各地不同年代的艺术家、收藏家和审美鉴赏家带来启发。简洁的线条美学，一致的色彩变化，加上着重反璞归真的用色和轮廓，使这组藏品成为史登堡伉俪研究中国艺术的重要部分。

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